Paano Gumawa ng isang Komiks (na may Mga Larawan)

2024 May -akda: Robert Blare | [email protected]. Huling binago: 2024-01-19 07:19

Ang Comics ay may paraan upang ipadama sa atin. Tawa man iyon, kalungkutan, intriga, kaguluhan, o anumang iba pang emosyon, ang lakas ng isang kuwentong visual ay hindi maaaring tanggihan. Ang paglikha ng iyong sariling comic book ay maaaring maging isang kapaki-pakinabang na karanasan, at mas madali kaysa sa maaari mong isipin. Upang makagawa ng isang mahusay na komiks, kakailanganin mo ng isang mahusay na kuwento, isang istilo ng iyong sarili, at isang format na nababagay sa pareho. Mula doon, lumikha ng isang magaspang na draft bago iguhit, pag-inking, at pangkulay ang mismong pangwakas na comic, at i-publish ang iyong huling obra maestra sa online o sa pag-print.

Mga hakbang

Sample Comics

Sample Comic Book

Suportahan ang wikiHow at i-unlock ang lahat ng mga sample.

Sample ng Comic Strip

Suportahan ang wikiHow at i-unlock ang lahat ng mga sample.

Sample ng Komiks na Pampulitika

Suportahan ang wikiHow at i-unlock ang lahat ng mga sample.

Bahagi 1 ng 4: Pagbubuo ng Komiks

Hakbang 1. Isulat ang mga pangunahing kaalaman

Ang isang komiks ay, sa pinakapangunahing antas nito, isang salaysay na sinabi sa pamamagitan ng sunud-sunod na mga imahe, na tinatawag na mga frame o panel. Kahit na ang isang solong frame na komiks ay kailangang magkaroon ng isang pakiramdam ng paggalaw ng pasulong. Sa puntong iyon, ang isang komiks ay hindi talaga naiiba mula sa anumang iba pang anyo ng pagkukuwento, at sa gayon ay sumusunod sa ilang mga kombensiyon.

• Pagtatakda. Ang bawat kwento ay itinakda sa kung saan. Kahit na ang background ay maputi lamang, isang setting pa rin iyon. Ang setting ay ang backdrop para sa mga aksyon ng iyong mga character, at depende sa iyong kuwento ay maaaring maging isang mahalagang bahagi ng salaysay.
• Tauhan Kailangan mo ng mga artista para sa iyong kwento. Inililipat ng iyong mga tauhan ang pagkilos, nagsasalita sila ng dayalogo, at sila ang nakakonekta sa mambabasa. Paunlarin ang iyong mga character sa paglipas ng panahon; lalo itong mahalaga para sa mga piraso na bumubuo ng mas mahahabang salaysay.
• Salungatan Ang bawat kwento ay nangangailangan ng isang salungatan upang mahimok ito. Ito ang batayan ng kwento, ang "bakit" ng ginagawa ng iyong mga tauhan. Maaari itong maging kasing simple ng pag-check sa mail o kasing kumplikado ng pag-save ng sansinukob.
• Mga Tema Ang tema ng iyong komiks ay kung ano ang nagtutulak sa araw-araw na paglikha. Ang iyong tema ay magdidikta rin ng iyong madla. Kung nagsusulat ka ng isang comedy strip, ano ang likas na katangian ng mga biro? Kung nagsusulat ka ng isang kwento ng pag-ibig, ano ang mga aralin ng pag-ibig na natutunan?
• Tono Ito ang vibe ng iyong komiks. Nagsusulat ka ba ng isang komedya? Ang iyong kwento ay higit pa sa isang drama? Marahil ay tinitingnan mo ang paggawa ng mga cartoon cartoon. Ang iyong mga posibilidad ay walang katapusan. Pagsamahin ang komedya sa drama, gawing madilim, o magaan ang puso. Sumulat ng isang pag-ibig, o isang mahigpit na pampasigla sa politika.
• Ipapakita ang iyong tono sa pamamagitan ng diyalogo, teksto ng pagsasalaysay, at visual.

Hakbang 2. Isulat ang alam mo

Ang isa sa mga pinakamahusay na paraan upang ipadama sa iyong komiks na "totoo" ang pagsulat tungkol sa iyong nalalaman. Makakatulong din ito sa iyo na mapanatili ang iyong sariling boses sa iyong pagsusulat, at pipigilan kang makopya ng sobra mula sa ibang mga komiks.

Hakbang 3. Magpasya sa isang istilo

Dahil lumilikha ka ng isang comic, ang iyong istilong pang-visual ang magiging unang aspeto ng iyong comic na nakasalubong ng mambabasa. Pumili ng isang estilo na tumutugma sa parehong tono ng iyong kwento at ang imahe na nasa iyong ulo.

• Eksperimento sa iba't ibang mga istilo hanggang sa makahanap ka ng isa na pakiramdam natural na gumuhit at magsulat para sa. Mayroong iba't ibang mga tanyag na istilo na maaari mong pagsasanay at pagkatapos ay umangkop sa iyong sariling mga pangangailangan. Narito ang ilang mga halimbawa lamang:

  • Anime / Manga
  • Amerikanong Superhero
  • Sprite / Clip art
  • Noir
  • Mga figure ng stick
  • Mga funnies sa Linggo
• Karaniwang kinakailangan ng mga drama ang isang mas detalyadong istilo ng visual kaysa sa isang komedya. Mayroong mga pagbubukod dito, gayunpaman, tulad ng bawat panuntunan pagdating sa paglikha ng isang bagay.

Hakbang 4. Pumili ng isang format

Walang itinakdang mga kombensiyon pagdating sa format, kahit na ang mga komiks ay karaniwang nabibilang sa tatlong kategorya: Single frame, Strip, at haba ng Pahina (comic book). Mag-eksperimento sa iba't ibang mga format hanggang sa makahanap ka ng isa na nababagay sa iyong kuwento, mga character, at setting.

• Ang isang solong frame comic ay karaniwang nakalaan para sa komedya. Ang mga komiks na ito ay hindi nangangailangan ng maraming pag-set up, at umaasa sa mga visual gags at isa o dalawang linya ng dayalogo. Maaaring maging mahirap na bumuo ng isang salaysay gamit ang mga solong frame, kaya't ang karamihan ay maaaring mabasa sa anumang pagkakasunud-sunod. Ang mga komiks na pampulitika ay karaniwang isa o dalawang mga frame din.
• Ang isang comic strip ay isang pagkakasunud-sunod ng mga frame. Walang itinakdang haba para sa isang strip, bagaman ang karamihan ay karaniwang isa o dalawang linya ng 2-4 na mga frame bawat isa. Ito ay isa sa mga pinakatanyag na format para sa maraming mga webcomics at pang-araw-araw na funnies, dahil pinapayagan nila ang pag-unlad ng pagsasalaysay ngunit sapat pa rin ang maikling upang makabuo ng regular.
• Ang isang pahina ng komiks ay isang mas malaking gawain kaysa sa isang strip. Ang pagkakaroon ng buong pahina upang gumana ay nagbibigay ng higit na kalayaan upang manipulahin ang mga frame, ngunit nangangahulugan din na kailangan mo ng mas maraming nilalaman bawat pahina. Ang paglikha ng buong mga pahina ay karaniwang resulta ng paggawa ng isang comic book o graphic novel, kung saan nagsasabi ka ng mas mahaba, mas cohesive na kuwento.

Bahagi 2 ng 4: Paglikha ng Rough Draft

Hakbang 1. Sumulat ng isang iskrip

Ang haba at detalye ng script ay magkakaiba depende sa istilo ng iyong comic. Ang isang solong frame comic ay maaari lamang magkaroon ng isang linya o dalawa. Anuman, isulat ito upang matulungan kang husgahan kung gaano kahusay ang pagbabasa ng kuwento.

• Isulat ang iyong script bilang isang pagkakasunud-sunod ng mga frame. Tratuhin ang bawat frame bilang isang hiwalay na eksena upang matulungan kang pamahalaan ang daloy ng kuwento.
• Siguraduhin na ang diyalogo ay hindi mangibabaw sa frame. Ang komiks ay isang medium na pang-visual, at napakarami ng iyong aksyon at ipinahiwatig na kahulugan ay darating sa mga guhit. Huwag hayaang madaig ng teksto ang mga imahe.

Hakbang 2. I-sketch ang mga frame

Huwag mag-alala tungkol sa tumpak na laki, mga detalye, o kalidad. Lilikha ka ng mga thumbnail ng storyboard. Gawin ito sa pagsulat mo ng iskrip. Ang napaka-magaspang na sketch na ito ay makakatulong sa iyo na mailarawan ang daloy ng comic.

• Ituon kung paano ilalagay ang mga character sa frame, kung saan nagaganap ang pagkilos, at kung paano magkakasya ang dayalogo sa pagguhit.
• Sa sandaling iguhit ang iyong mga thumbnail, maaari mong subukang palitan ang kanilang order o gumawa ng mga pagsasaayos upang mabago ang epekto ng strip.

Hakbang 3. Siguraduhin na ang iyong layout ng panel ay may katuturan

Dapat ay gabayan ng layout ang mga mata ng mambabasa nang natural sa mga panel. Palaging tandaan na ang mga mambabasa ay lilipat mula kaliwa patungo sa kanan, itaas hanggang sa ibaba, maliban sa pagbabasa ng manga na binabasa mula kanan hanggang kaliwa. Gumamit ng iba't ibang laki at hugis para sa mga panel upang makatulong na gabayan ang mambabasa.

Hakbang 4. Eksperimento sa iba't ibang gamit para sa teksto

Higit pa sa diyalogo, ang teksto ay maaaring magamit sa maraming iba't ibang mga paraan. Kabilang dito ang:

• Nag-isip ng mga bula para sa panloob na mga saloobin ng isang character
• Pinapayagan ng mga kahon ng pagsasalaysay ang isang tagapagsalaysay na mag-set up ng isang eksena o ilarawan ang ilang aspeto ng kuwento.
• Maaaring ipakita ang tunog sa pamamagitan ng paggamit ng mga salitang epekto ng tunog.
• Ang mga exclamation ay maaaring mangyari sa labas ng regular na mga bula ng pagsasalita upang magdagdag ng labis na epekto.

Hakbang 5. Tanungin ang iyong sarili kung mahalaga ang bawat frame

Sa pelikula, hindi mo kailanman dapat panatilihin ang isang eksena na hindi mahalaga. Ang pareho ay totoo para sa isang komiks. Kung hindi inililipat ng frame ang kuwento o komedya o hindi pagkakasundo, pagkatapos ay i-cut ito at palitan ito ng isang bagay na ginagawa o na-scrap ito.

Hakbang 6. Eksperimento sa istraktura ng frame

Ang isang pulutong ng mga matagumpay na komiks masira ang kombensiyon pagdating sa mga frame. Kung nai-publish mo mismo ang komiks, huwag mag-atubiling galugarin ang maraming iba't ibang mga pagpipilian sa pag-frame hangga't gusto mo. Tandaan lamang na ang anumang mga pagpipiliang pangkakanyahan ay dapat palaging nasa serbisyo ng kuwento.

Bahagi 3 ng 4: Pagguhit ng Komiks

Hakbang 1. Lumikha ng mga frame

Gamitin ang pinuno upang iguhit ang iyong mga frame. Gawin ito sa isang angkop na papel. Para sa mga panel na ipapasok sa mga kakaibang anggulo, o na hindi umaangkop sa pangkalahatang daloy, maaari mong gamitin ang magkakahiwalay na mga sheet para sa mga ito at pagkatapos ay pagsamahin ang lahat pagkatapos ng pag-scan.

• Kung naghahanap ka upang lumikha ng isang komiks na mai-publish sa isang pahayagan, ang karaniwang sukat ay 13 "x 4" para sa buong komiks, na may apat na 3 "mga frame. Ang mga piraso ng dyaryo ay iginuhit nang doble ng aktwal na laki ng naka-print, kaya't ang natapos na komiks ay 6 "x 1.84". Ang pagtatrabaho sa dobleng laki ay nagpapadali sa pagguhit ng mga detalye.

• Ang mga komiks sa web ay maaaring maging anumang laki na gusto mo, bagaman dapat mong tandaan ang laki ng pagpapakita ng karaniwang manonood. Kung gagawin mo ang iyong komiks na nakikita sa isang monitor na may isang resolusyon na 1024x 768, karamihan sa mga gumagamit ay hindi magkakaroon ng isyu.

  Maraming mga manonood ang hindi masisiyahan sa pag-scroll pakaliwa at pakanan sa isang web page upang matingnan ang isang komiks. Isaisip ito kapag inilatag ang komiks. Karaniwang mas katanggap-tanggap ang pag-scroll pataas at pababa

Hakbang 2. Simulang magdagdag ng nilalaman sa iyong mga frame

Gumuhit ng magaan na lapis upang madali mong mabura at makagawa ng mga pagsasaayos. Patuloy na ayusin ang iyong pagguhit hanggang sa magkaroon ka ng balangkas para sa iyong huling tinta.

Tiyaking isinasaalang-alang ang puwang na kinakailangan para sa iyong dayalogo. Iwanan ang blangko na puwang upang magsama ng mga bula ng diyalogo, mga bula na inisip, mga kahon ng pagsasalaysay, mga exclamation, at mga salitang may sound effects

Hakbang 3. Iguhit ang iyong panghuling linya

Maraming mga comic artist ang lumilipas sa mga linya ng lapis na may tinta. Pinapayagan nitong tanggalin ng artista ang natitirang mga linya ng lapis matapos ang pag-inking. Maglaan ng oras upang matiyak na ang mga huling linya ay pinakintab.

Kung sumusulat ng mga dayalogo sa pamamagitan ng kamay, idagdag ang mga ito ngayon. Gumawa ng anumang panghuling pagbabago sa dayalogo at teksto habang idinagdag mo ito sa pahina. Pagkakataon ay ang mga bagay ay magbabago habang ginagawa nila ang paglipat mula sa script patungo sa comic

Hakbang 4. I-scan ang komiks

Kapag tapos na ang inking, maaari mong i-scan ang komiks sa isang computer. Papayagan ka nitong magdagdag ng na-type na teksto pati na rin gumamit ng software ng pag-edit ng imahe upang kulayan ang komiks kung pipiliin mo. Ang pag-scan sa komiks ay nagpapadali din sa pag-publish sa online.

• I-scan ang iyong larawan sa 600 DPI (mga tuldok bawat pulgada). Ang resolusyon na ito ay mapanatili ang iyong mga iginuhit na linya nang buo at malutong na pagtingin.
• Kung ang iyong komiks ay masyadong malaki upang mai-scan nang sabay-sabay, i-scan ang mga seksyon nito at gamitin ang tool ng lasso sa Photoshop upang ilipat at pagsamahin ang mga frame pabalik.
• Kapag nag-scan ng mga itim at puting imahe, tiyaking pipiliin ang mga pagpipilian na grayscale. Ito ay lalong mahalaga para sa mga larawan na may maraming pagtatabing.

Hakbang 5. Linisin ang imahe

Kapag na-scan na ang iginuhit na komiks, maaari mong gamitin ang Photoshop upang burahin ang maliliit na pagkakamali o mga linya ng lapis na maaaring napalampas mo. Maaari mong gamitin ang mga tool sa Photoshop upang magdagdag ng labis na pagtatabing at mas malakas na mga linya din.

Hakbang 6. Lumikha ng iyong sariling font

Ang isang paraan upang matulungan ang iyong komiks na tumayo sa iba ay ang paggamit ng isang pasadyang font. Mayroong isang iba't ibang mga programa ng paglikha ng font na magagamit online, kapwa para sa libre at para sa pagbili. Ang isa sa pinakatanyag ay ang FontCreator.

Lumikha ng isang font na umakma sa tono ng pagsulat pati na rin ang visual style. Maaari mo ring gamitin ang iba't ibang mga font para sa iba't ibang mga character, kahit na maraming mga pagkakaiba-iba ay maaaring maging nakakaabala

Hakbang 7. Magdagdag ng mga bula ng dayalogo at pagsasalita sa Photoshop

Gamitin ang tool na layer sa Photoshop upang lumikha ng isang layer para sa teksto at isang layer para sa bubble ng pagsasalita. Parehong ng mga layer na ito ay dapat na hiwalay mula sa layer na kung saan ang iyong pagguhit ay nasa.

• Ang iyong layer ng teksto ay dapat na nasa itaas, sinundan ng layer ng bubble, na sinusundan ng orihinal na pagguhit sa ibaba.

• Buksan ang mga pagpipilian sa Paghalo sa layer ng bubble. Ang pagpipiliang Blending ay lilikha ng isang balangkas ng speech bubble sa pagtatapos ng proseso. Piliin ang Stroke at itakda ang mga sumusunod na pagpipilian:

  • Sukat sa 2px
  • Posisyon sa Loob
  • Blend Mode sa Normal
  • Opacity sa 100%
  • Punan ang Uri sa Kulay
  • Kulay sa Itim
• Ipasok ang iyong teksto sa layer ng Teksto. Ito ang teksto na papasok sa loob ng bubble. Gamitin ang font na nilikha mo sa itaas o pumili ng isang font na naaangkop para sa iyong visual style. Ang Comic Sans ay isang tanyag na font.
• Piliin ang layer ng bubble. Gamitin ang tool na Elliptical Marquee upang lumikha ng isang pagpipilian bubble sa paligid ng teksto na iyong isinulat. Ilagay ang cursor sa gitna ng teksto, at hawakan ang alt="Imahe" na key habang hinihila ang mouse upang lumikha ng isang elliptical na pagpipilian ng bubble na pantay na nakalagay sa teksto.
• Piliin ang tool na Polygonal Lasso, at hawakan ang Shift key habang nag-click upang lumikha ng isang matalim na tatsulok na buntot sa pagpipilian.
• Piliin ang White bilang iyong kulay sa harapan na punan.
• Pindutin ang alt="Larawan" + del upang punan ang pagpipilian sa layer ng bubble. Awtomatikong malilikha ang balangkas kapag nangyari ito, at kumpleto ang speech bubble.

Hakbang 8. Kulayan ang iyong komiks

Opsyonal ito, tulad ng maraming matagumpay na komiks na naka-print sa itim at puti. Mayroong isang pares ng mga pagpipilian kapag pangkulay ng mga komiks. Maaari kang direktang kulayan sa pahina, gamit ang mga tool sa pangkulay na pisikal, o maaari mong kulayan ang digital pagkatapos i-scan ang komiks sa isang computer.

• Parami nang parami ang mga komiks na kulay sa pamamagitan ng digital na paraan. Ang mga programang tulad ng Illustrator at Photoshop ay ginagawang mas hindi nakakapagod ang proseso ng pangkulay kaysa sa nakaraan.
• Tandaan na makikita ng mambabasa ang parehong komiks at indibidwal na mga frame nang sabay. Subukang panatilihin ang isang cohesive color palette sa buong iyong comic upang mapanatili ang mga frame mula sa nakakaabala.

• Gumamit ng isang kulay ng gulong upang matiyak na ang mga kulay na pinili mo ay magkakasamang gumagana nang magkakasuwato. Ang isang kulay ng gulong ay tumutulong kapag naharap sa milyun-milyong mga kulay na magagamit sa mga modernong computer.

  • Ang mga kulay na kabaligtaran ng bawat isa sa kulay ng gulong ay pantulong. Ang mga kulay na ito ay mataas ang kaibahan, at dapat gamitin sa maliit na halaga upang maiwasan ang pagiging mapagmataas.
  • Ang mga analogous na kulay ay matatagpuan sa tabi ng bawat isa sa kulay ng gulong. Karaniwan itong mga kalugod-lugod na mga hanay ng mga kulay sa mata.
  • Ang mga triadic na kulay ay tatlong kulay na pantay na spaced sa paligid ng gulong. Karaniwan gagamitin mo ang isang kulay bilang nangingibabaw na kulay, at gagamitin ang iba pang dalawa para sa mga accent.

Bahagi 4 ng 4: Pag-publish ng Iyong Komiks

Hakbang 1. Mag-upload sa isang host ng imahe at ikalat ang mga link

Kung nais mo lamang ibahagi ang iyong komiks sa ilang mga kaibigan at pamilya, ang pag-upload nito sa isang host ng imahe ang magiging pinakamura (libre) at pinakamadaling paraan upang magawa ito. Lumikha ng isang account gamit ang isang serbisyo tulad ng PhotoBucket, ImageShack, o imgur at i-upload ang iyong nilikha.

Ipadala ang mga link sa sinumang nais mo, i-post ang mga ito sa iyong mga feed sa social network, i-tweet ang URL sa sinumang makakabasa nito. Maghanap ng mga forum ng mga mahilig sa comic at i-post ang iyong mga link para makita ng mga tao sa buong mundo

Hakbang 2. Lumikha ng isang DeviantArt account

Ang DeviantArt ay isa sa pinakatanyag na lugar sa online para sa pag-post ng sining. Mayroon silang isang buong seksyon na nakatuon sa mga cartoons at komiks. Kapag nai-post mo ang iyong mga imahe, ang mga tagahanga ay maaaring mag-iwan ng mga komento, bibigyan ka ng isang pagkakataon na makipag-ugnay sa iyong madla.

Ang pakikipag-ugnay sa iba pang mga artista sa DeviantArt ay maaaring magbigay sa iyo ng mga bagong ideya at pananaw sa iyong sariling mga nilikha

Hakbang 3. Lumikha ng iyong sariling web comic page

Kung sa tingin mo ay mayroon kang sapat na nilalaman na maibabahagi sa mundo, simulan ang iyong sariling web comic page. Ito ang pinakamahusay na paraan upang mapalago ang isang madla para sa iyong trabaho nang hindi kinakailangang dumaan sa tradisyunal na mga channel sa pag-publish. Mangangailangan ito ng mas maraming oras at dedikasyon kaysa sa simpleng paggamit ng isang serbisyo sa pagho-host ng imahe, ngunit ang mga benepisyo ay higit na malaki.

• Lumikha ng isang website na mukhang maganda. Kung ang website ay hindi gumana nang maayos at hindi tumutugma sa Aesthetic ng iyong comic, itataboy mo ang mga gumagamit. Tumagal ng ilang oras at tingnan kung gaano matagumpay ang mga komiks sa web na isinama ang estilo ng komiks sa disenyo ng website.
• Idinisenyo nang propesyonal ang iyong website. Maaari itong maging mas mura kaysa sa iniisip mo, lalo na kung humingi ka ng tulong sa mga darating na tagadisenyo. Gumamit ng mga mapagkukunan tulad ng DeviantArt upang makahanap ng isang taong may pag-iisip na tutulong sa iyo na idisenyo ang iyong web comic page.
• Madalas i-update. Ang punto ng isang web comic ay upang mapanatili ang pagbabalik ng mga tao. Magtakda ng isang regular na iskedyul ng pag-update para sa iyong sarili. Kung alam ng mga mambabasa kung kailan aasahan ang susunod na paglabas, madalas silang babalik kahit hindi mo na-advertise ito.
• Makipag-ugnay sa iyong mga mambabasa. Higit pa sa simpleng pag-update ng pahina gamit ang mga bagong komiks, maglaan ng oras at magsulat ng mga entry sa blog at tumugon sa mga komento ng mambabasa. Makakatulong ito sa pag-advertise sa iyo bilang tagalikha at bumubuo ng malalakas na ugnayan sa pagitan mo at ng iyong madla.

Hakbang 4. Ipadala ito sa isang sindikato

Kung sa palagay mo ang iyong strip ay magiging angkop para sa mga pahayagan, kausapin ang isang sindikato. Ito ang mga pangkat ng paglalathala na nagbebenta ng kanilang mga komiks sa mga papel sa buong mundo. Ang mga sindikato ay tumatanggap ng libu-libong mga pagsusumite bawat taon, at karaniwang pumili lamang ng halos 3-4 na mga piraso. Ang mga pangunahing sindikato ng komiks ay:

• Syndicate ng Mga Tagalikha
• King Features Syndicate
• Washington Post Writers Group
• Mga Serbisyo sa Tribune Media
• United Feature Syndicate

Hakbang 5. Ipadala ito sa isang publisher

Kung mayroon kang isang strip na hindi pahayagan o komiks, baka gusto mong isaalang-alang ang pagpapadala nito sa mga tradisyunal na publisher ng comic. Ang industriya ng pag-publish ng comic ay lumawak nang malaki sa huling ilang dekada, at kasama ngayon ang lahat ng uri ng mga graphic novel at koleksyon ng comic. Tandaan na ang DC at Marvel ay hindi kumukuha ng mga hindi hinihiling na pagsusumite. Kakailanganin mong gumawa ng isang pangalan para sa iyong sarili sa ibang lugar. Ang ilang mga pangunahing publisher:

• DC Komiks
• Mga Komiks ng Larawan
• Maitim na kabayo
• Higit pa sa mga pangunahing publisher, maraming mga independiyenteng publisher na laging naghahanap ng mga bagong pagsusumite.

Hakbang 6. I-publish ang iyong sarili sa iyong komiks

Tulad ng mga tool para sa sariling pag-publish ay naging mas malawak, ang kadalian ng pag-publish ng materyal ay lubos na nadagdagan. Pinapayagan ng mga mapagkukunan tulad ng CreateSpace ng Amazon na payagan ang mga may-akda. Awtomatikong ililista ng CreateSpace ang iyong komiks sa Amazon, at mai-print ang mga kopya upang tumugma sa mga order. Tumatagal ito ng maraming pagmamanupaktura at pamamahagi ng trabaho sa iyong balikat.

Mga Tip

• Huwag i-stress kung ang iyong unang komiks ay hindi ganon kahusay tulad ng inaasahan mo, ang pagsasanay ay ginagawang perpekto!
• Patakbuhin ang iyong mga ideya ng ibang tao. Minsan ang isang segundo (o pangatlo, o pang-apat, atbp.) Sa labas ng opinyon ay maaaring magbigay ng ilaw sa mga problemang hindi mo nakita, o magbigay ng mga mungkahi na maaaring gawing mas mahusay ang iyong komiks. Minsan maaari kang makisali sa paggawa nito, madaling makaligtaan kahit ang mga pinakasimpleng bagay.
• Manatili sa iyong madla, kung nagsimula kang magsulat para sa mga tinedyer ay huwag mong tapusin ito tulad ng komiks ng isang bata o kabaligtaran.
• Tingnan ang iyong mga paboritong komiks para sa inspirasyon. Kung hindi ka isang kumpiyansa sa artista, subukang gayahin ang kanilang istilo.
• Suriin ang iyong spelling! Magkaroon ng isang madaling gamiting diksyunaryo kung hindi ka sigurado. Maaari mo ring subukang i-type ang iyong diyalogo sa isang word processor o iba pang programa sa computer na may tampok na spell-check. Tiyaking hindi makakagawa ng mga karaniwang pagkakamali tulad ng nakalilito na "ikaw" at "iyo". Ang iyong spelling ay bahagi ng pangkalahatang kalidad ng iyong comic, kaya subukang maayos ito. Kailangan ang spelling!
• Iguhit kung ano ang pinakamahusay na iguhit mo. Mas madali at nakakarelaks kaysa sa pakikibaka sa mga bagay na hindi mo pa nasubukan ang pagguhit dati.
• Bago ka magsimula, magkaroon ng isang plano. Gumawa ng ilang magaspang na mga sketch at ideya ng layout bago ka tumalon muna sa iyong huling pahina. Nais mong subukan na malutas ang maraming mga problema hangga't maaari upang maiwasan ang mga ito habang madali pa ring ayusin.
• Kung gumagawa ka ng isang strip, sa mga nakaraang taon ay mainam na paluwagin mo ang istilo ng pagguhit. Ginawa ito ni Garfield, Ginawa ito ng Peanuts sa lahat ng oras.
• Maaari mong gawin ang iyong komiks bilang masalimuot o kasing simple ng gusto mo, ikaw ang lumikha nito pagkatapos ng lahat.
• Ang isang mabilis na istilo ng pagguhit ay ang paggamit ng "mga stick figure". Maaari mo lamang gamitin ang mga ito nang una upang maibaba ang iyong mga ideya. Kung nais mong manatili sa mga stick figure, tiyakin na ang mga ito ay natatangi at kawili-wili sa paraang ilarawan mo ang mga ito.
• Kung ilalarawan mo nang paulit-ulit ang parehong mga character, gawing simple ang mga ito. Ito ay mas madali para sa parehong ikaw at ang mambabasa.
• Bago mo isulat ang iyong malaking komiks, subukang magsulat ng iba pang mga komiks para sa pagsasanay. Ang mga fan-fiction ay mahusay na gumagana dahil hindi mo kailangang magkaroon ng mga bagong character o setting, ngunit nakakakuha ka ng pagsusulat, pag-format ng comic at kasanayan sa pagguhit.
• Subukang gamitin ang unang bagay na pumapasok sa iyong isipan, dahil kadalasang mas madaling lumikha ng isang komiks sa isang bagay na alam mo o naisip mo.

Mga babala

• Minsan magtatagal hanggang mapansin ang iyong komiks, huwag sumuko nang masyadong mabilis!
• Mag-ingat na huwag kopyahin ang ideya ng ibang tao nang direkta! Ito ay isang bagay na maging inspirasyon ng iba pang mga komiks, ngunit ang mga ideyang iyon ay kabilang sa mga gumawa nito. Maging malikhain, at makabuo ng iyong sarili!