Ang isang mahusay na marka ng pelikula ay nag-frame ng balangkas nang hindi nakakagambala mula rito, at ang pagkamit ng balanse na iyon ay hindi laging madali. Magsimula sa pamamagitan ng pagtuklas ng pelikula, na kung saan ay ang term para sa pagkuha ng mga tala at pagpaplano ng istraktura ng iyong iskor habang pinapanood ang aksyon na nagbubukas. Mula doon, magtrabaho sa pagbuo ng mga pangunahing himig ng iskor, at ibahin ang iyong mga tema upang magkasya sa mga tukoy na eksena. Tandaan ang iyong komposisyon bilang sheet music, talakayin ang mga pagbabago sa filmmaker at, sa wakas, itala ang iyong komposisyon gamit ang pinakamataas na kalidad na kagamitan na posible.
Mga hakbang
Bahagi 1 ng 3: Pagtingin sa Pelikula
Hakbang 1. Panoorin ang pelikula nang diretso upang makaramdam ng balangkas
Magsimula sa pamamagitan ng panonood ng pelikula mula simula hanggang katapusan nang hindi kumukuha ng mga tala o pagpaplano ng musika. Dalhin lamang ang balangkas at payagan ang iyong sarili na magkaroon ng isang likas na emosyonal na reaksyon dito.
Hayaang ma-marinate ang pelikula sa iyong memorya nang isang araw o mahigit pa matapos itong panoorin. Tuwing ngayon at pagkatapos, pag-isipan ang tungkol sa kung paano mo naramdaman ang isang tauhan o tagpo na madaloy ang iyong mga malikhaing katas
Hakbang 2. Muling ipakita ang pelikula ng maraming beses pagkatapos ng iyong unang panonood
Habang pinapanood mo, kumuha ng mga tala sa pangkalahatang tono ng pelikula, mga character, key scene, at mga pagbabago sa eksena. Dapat mong simulan upang makaramdam ng balangkas ng iyong iskor pagkatapos ng hindi bababa sa 5 hanggang 10 na pagtingin. Gayunpaman, ang tamang bilang ng mga oras ay nakasalalay sa iyong proseso ng paglikha at ang haba at pagiging kumplikado ng pelikula.
- Ang pagbubuo ng isang marka ay tungkol sa pag-frame ng kwento ng pelikula, kaya bigyang pansin kung paano magbubukas ang balangkas.
- Halimbawa, ang kuwento ay maaaring bumuo sa isang prangka, sunud-sunod na paraan. Sa ilang mga pelikula, sa kabilang banda, ang aksyon ay tumatalon sa paligid at ang balangkas ay lumalahad sa pamamagitan ng mga flashback at iba pang mga hindi linear na aparato.
Hakbang 3. Tandaan ang panimulang marka, nais na epekto, at end mark ng bawat cue
Kapag pinapanood mo ang pelikula kasunod na mga oras, tandaan ang mga pahiwatig tulad ng pagpapakilala ng character, mga pagbabago sa eksena, at mga madulang sandali. Isulat ang oras ng pagsisimula ng cue, isang maikling paglalarawan, kung anong pakiramdam ang dapat ipahiwatig ng musika, at kung kailan magtatapos ang cue.
- Halimbawa, tandaan na ang isang eksena ng paghabol ay nagsisimula sa 24:15, ang musika nito ay kailangang maging mabilis at kapana-panabik, at lumilipat ito sa isa pang pahiwatig sa 26:32.
- Kapag ang mga madla ay unang nakilala ang isang pangunahing tauhan sa 5:24, tandaan na dapat mong ipakilala ang kanilang tema sa musikal.
- Maaari kang kumuha ng detalyadong mga tala sa pamamagitan ng kamay o manuod ng pelikula sa isang programa ng computer na digital audio workstation (DAW) at i-type ang mga marker nang direkta sa file habang pinapanood mo.
Hakbang 4. Mga tempos ng utak ng utak, mga instrumento, at iba pang mga katangian para sa iyong mga pahiwatig
Matapos panoorin ang pelikula ng maraming beses, suriin ang iyong mga tala at simulang magkaroon ng mga ideya para sa iyong mga pahiwatig. Tukuyin ang humigit-kumulang kung gaano katagal ang pahiwatig, pagkatapos ay malaman ang isang angkop na tempo para sa eksena.
Sa sandaling naitakda mo ang tempo para sa isang cue, hum, sipol, o pag-play ng mga tunog sa iyong instrumento o programa sa audio upang mag-brainstorm melodies
Tip:
Pumili ng mga instrumento na umaangkop sa tono, tema, at konteksto ng parehong pelikula at tukoy na mga eksena. Halimbawa, ang isang buong orkestra ay angkop para sa isang climactic moment, ngunit ang isang simple, maliit na pag-aayos ay pinakamahusay para sa mas kilalang eksena.
Hakbang 5. Kausapin ang gumagawa ng pelikula tungkol sa kanilang mga layunin para sa iskor
Sa panahon ng proseso ng pagtuklas, panoorin ang pelikula kasama ang direktor kahit isang beses lang. Talakayin ang kanilang mga layunin para sa tukoy na mga sandali at ang marka nang malaki. Magtanong tungkol sa instrumentasyon, mga istilo ng musika, at kung paano nila naiisip ang marka ng pag-frame ng kwento.
- Kunin ang input ng tagagawa ng pelikula sa simula ng proseso, at humingi ng feedback habang binubuo mo ang iskor. Layunin upang matugunan ang kanilang mga inaasahan, ngunit tiwala sa iyong gat at tandaan na tinanggap ka nila para sa iyong kadalubhasaan.
- Nakasalalay sa laki ng proyekto, maaari ka ring makipagkita sa isang superbisor ng musika, editor ng tunog, o iba pang mga miyembro ng pamamahala ng tauhan.
Bahagi 2 ng 3: Pagsasabi ng Kwento sa Iyong Iskor
Hakbang 1. Tumugtog ng mga himig sa iyong instrumentong pinili
Eksperimento sa iba't ibang mga tunog hanggang sa makahanap ka ng isang pares na pumukaw sa iyong interes. Pagkatapos ay galugarin ang mga himig, at palawakin ang mga ito sa mga pantulong na himig na maaari mong magamit bilang mga pundasyon para sa mga pangunahing elemento ng musikal ng iskor.
Tip:
Sa pangkalahatan, layunin na panatilihing simple ang iyong mga himig, lalo na sa panahon ng dayalogo. Mula sa pangunahing tema ng pelikula hanggang sa lagda ng isang character, ang mas simpleng musika ay hindi malilimot. Bilang karagdagan, ang gawain ng iskor ay upang umakma sa pelikula, hindi upang ilayo ang pansin dito.
Hakbang 2. Bumuo ng isang pangunahing tema na nakikipag-usap sa tono ng pelikula
Pagnilayan ang pangkalahatang pakiramdam ng pelikula habang nagpe-play ka sa mga tunog sa iyong instrumento o software ng musika. Lumikha ng isang simple, hindi malilimutang tono na nakukuha ang kalagayan ng pelikula. Pagkatapos ay magpasya kung aling mga instrumento ang dapat ipakita ang tune sa madla sa iba't ibang mga punto sa pelikula.
- Isaalang-alang kung paano ang ilang mga aksyon at science fiction films ay nagsisimulang malaki at naka-bold sa pangunahing tema na ginampanan ng isang buong orkestra. Sa kabilang banda, ang mga marka para sa mga romantikong drama, suspense films, at iba pang mas banayad na mga genre ay madalas na nagsisimula sa isang simpleng tono na ginampanan lamang ng ilang mga instrumento.
- Karaniwan, ipinakilala ng tema ang pelikula sa mga pambungad na kredito at naulit sa buong kwento. Ang mga tamang pagpipilian ng instrumental ay nakasalalay sa tono ng isang tukoy na eksena. Halimbawa, ang isang solow ng kahoy ay maaaring maglaro ng tema sa buong bahagi ng pelikula. Pagkatapos, sa pinakasikat na tanawin, umuulit ito sa isang buong orkestra at koro.
- Kung nagkakaproblema ka sa pag-uusapan, makinig sa mga tema ng mga pelikula na pareho sa iyong pagmamarka. Subukang isipin na ikaw ang pangunahing tauhan, at i-channel ang kanilang emosyon habang humuhuni o naglalaro ka ng mga tunog sa iyong instrumento.
Hakbang 3. Bumuo ng mga tema para sa pangunahing mga character at pangunahing kaganapan sa balangkas
Ang mga pangunahing tauhan ay karaniwang may isang tema ng lagda na kasabay ng mga sandali kung saan sila ang sentro ng pagkilos. Gamitin ang mga temang ito upang maiparating ang mga ugali ng isang character, mailarawan ang kanilang pag-unlad, at pahiwatig sa kung paano sila nag-aambag sa isang lagay ng lupa.
- Halimbawa, kung ang isang character ay sa huli ay magiging isang kontrabida, isang malalim, mabagal, at foreboding na himig sa isang menor de edad na susi ay maaaring manguna sa kanilang pagkamatay.
- Ang isang mahusay na tema para sa bida, sa kabilang banda, ay naka-bold, uptempo, at binuo sa mga pangunahing chords.
Hakbang 4. Maghanap ng mga pagkakataon na muling ibalik ang mga tema sa buong pelikula
Ang isang mahusay na kompositor ng pelikula ay matipid. Kapag mayroon ka ng iyong mga pangunahing tema, iba-iba ang mga ito upang magkasya sa mga tukoy na sandali sa isang lagay ng lupa. Baguhin ang mga susi, palitan ang mga pagpipilian sa instrumento, at pabagalin o pabilisin ang mga tempo upang magkasya ang isang tema sa balangkas sa mga tukoy na punto ng pelikula.
- Halimbawa, sa panahon ng isang eksena sa paghabol o laban, maaari mong dagdagan ang tempo ng pangunahing tema, itaas ang susi nito, at i-double down sa orkestra.
- Kapag nagbahagi ang mga lead character ng isang pelikula ng isang tahimik, malapit na sandali, maaari mong pabagalin ang romantikong tema ng iskor upang maiparating ang gravitas. Kapag natanggal ang mga ito mula sa mga bisig ng bawat isa, maaari mong iparating ang pagkahilig sa pamamagitan ng pag-ulit ng kanilang tema nang buong orkestra.
Hakbang 5. Gumamit ng biglaang katahimikan sa pagmo-moderate upang makapag-focus sa isang eksena
Habang ang gawain ng iskor ay upang magdala ng pagtuon, ang kawalan ng musika ay kung minsan ang pinakamahusay na paraan upang mag-frame ng isang eksena. Dito at doon, huminto nang paandakan upang mapahusay ang isang mahalagang kilos o piraso ng dayalogo.
Ang mahigpit, mabilis na musika ay maaaring bumuo ng suspense bago ang dramatikong pag-pause. Pagkatapos ang musika ay maaaring maputol kapag, halimbawa, ang isang magkasintahan ay nagkumpisal ng kanilang damdamin para sa iba pa
Bahagi 3 ng 3: Pagkumpleto ng Iyong Komposisyon
Hakbang 1. Ayusin ang iyong iskor sa notasyong musikal
Tandaan ang iyong komposisyon habang binubuo mo ang bawat seksyon ng iyong iskor. Kung sanay ka sa pagsusulat ng sheet music, magagawa mo ito sa pamamagitan ng kamay. Bilang kahalili, gumamit ng isang programa na DAW upang patugtugin ang iyong mga himig at awtomatikong bumuo ng pangunahing sheet na musika. Maaari ka ring umarkila ng sinuman upang makinis ang notasyon ng iyong pag-aayos.
Ang iyong iskor ay kailangang nasa notasyon kung magre-record ka ng mga musikero na tumutugtog nito. Bilang karagdagan, ang mga marka ng pelikula ay madalas na nai-publish kaya ang ibang mga musikero at mag-aaral ng musika ay maaaring tumugtog ng mga kanta nang mag-isa
Tip:
Markahan ang iyong sheet music gamit ang tukoy, detalyadong mga notasyon, lalo na kung magre-record ka ng mga musikero sa halip na gumamit ng isang synthesizer. Ang mga tagubilin sa accent, volume, at tone ay mahalaga, dahil ang mga tala at chords lamang ay hindi kinakailangang isalin ang mga epekto na nais mong makamit ng iyong musika.
Hakbang 2. Mag-check in sa filmmaker tungkol sa mga pangunahing tema at marker
Ang tagagawa ng pelikula at tauhan ay marahil ay hindi na kailangang marinig bawat segundo ng background music bago ang huling recording. Gayunpaman, kakailanganin mong magpatakbo ng mga pangunahing tema at musika na kasabay ng mga pangunahing mga eksena nila. Alinman sa pag-aayos para sa kanila na bisitahin ang iyong studio o magpadala ng mga audio file ng magaspang na pagrekord kung kailangan mong gumana nang malayuan.
Subukang huwag bumaba sa iyong sarili kung hindi sila nakasakay sa isa sa iyong mga pagpipilian. Ipaliwanag nang malinaw ang iyong mga ideya at subukang makipagtulungan sa kanila upang makatimbang ng balanse sa pagitan ng kani-kanilang mga pangitain para sa pelikula at iskor
Hakbang 3. Itala ang iskor sa isang programa ng DAW
Itala ang iyong soundtrack gamit ang isang audio program at ang pinakamataas na kalidad na mga micropono na posible. Ipunin ang iyong mga musikero at vocalist sa isang studio, kung gumagamit ka ng mga live na manlalaro. Bilang kahalili, gumamit ng isang synthesizer at direktang itala ang iyong iskor sa pamamagitan ng DAW.
- Ang digital na pagre-record ng iyong iskor ay magbibigay-daan sa iyo upang pinuhin ang mga track, madaling ipadala ang mga ito sa editor ng tunog o tagagawa ng pelikula o, kung gumagawa ka ng iyong sariling pelikula, i-sync ang iskor sa pelikula.
- Pangkalahatan, ang mga marka ng pelikula ay hindi naitala muli at ginagamit tulad ng dati. Dahil dito, mahalagang gumamit ng mga de-kalidad na mikropono at i-set up ang pinakamahusay na posibleng mga kondisyon sa studio.
Hakbang 4. I-edit ang iyong mga track gamit ang iyong DAW
I-play muli ang iyong naitala na mga track at alisin ang anumang mga echoes at hindi sinasadyang naitala ang mga tunog. Karaniwang may mga kapaki-pakinabang na tool ang DAW na awtomatikong linisin ang mga track. Bilang karagdagan, ayusin ang dami ng iyong mga track 'kaya ang mga instrumento at anumang mga tinig ay pinaghalo sa bawat isa.
Maaari ka ring kumuha ng isang editor ng tunog upang ihalo ang iyong mga track kung wala kang karanasan sa pag-master ng mga audio record
Hakbang 5. Ihatid ang iyong iskor sa direktor ng pelikula o tagapangasiwa ng tunog
Suriin ang direktor o superbisor ng musika tungkol sa kanilang ginustong pamamaraan sa paghahatid. Kadalasan, ang mga marka ay ipinapadala bilang mga digital file sa halip na bilang mga CD o iba pang mga hard storage device. I-upload mo ang digital file sa isang website na nag-zip ng maraming data at ipasok ang direktor o email address ng superbisor.
- Magpadala ang website ng isang link sa direktor o superbisor upang mai-download nila ang iskor.
- Kung kinakailangan, gumana sa iyong point of contact sa pelikula upang gumawa ng anumang mga pag-aayos na hiniling nila.
Video - Sa pamamagitan ng paggamit ng serbisyong ito, maaaring ibahagi ang ilang impormasyon sa YouTube
Mga Tip
- Tandaan na ang gawain ng iskor ay upang matulungan ang balangkas ng pelikula na maipalabas. Ang isang mahusay na iskor ay umaakit sa isang balanse sa pagitan ng artistry at subtlety.
- Manood ng maraming pelikula hangga't maaari at bigyang pansin ang paraan ng pagsuporta sa iskor sa pagkilos.
- Ang pagkamalikhain ay tulad ng isang kalamnan, kaya't gumugol ng oras araw-araw sa pag-brainstorming ng mga tono.
